Tradujimos esta reseña de Mojo Magazine que le da 4 de 5 estrellas a «Easter Lily» y que define al EP como la banda sonora del renacimiento de U2.
El segundo EP sorpresa de U2 de 2026, Easter Lily, con seis temas, llega seis semanas después de Days Of Ash, el período del calendario eclesiástico conocido como Cuaresma. Para los fans de U2, es un festín en lugar de un ayuno, ya que ambos lanzamientos son independientes y distintos del nuevo álbum de estudio de la banda, cuyas sesiones de grabación aún continúan. Como explica The Edge en la nueva edición del fanzine Propaganda de la banda: «Escribimos algunas canciones destinadas a nuestro álbum, pero empezaron a imponerse de maneras inesperadas, exigiendo una atención especial, su propio universo devocional, sugiriendo que no se sentían parte de nuestro álbum. Así que cedimos… aceptamos su ritmo… las canciones mandan».
Easter Lily se siente como la colección de material más sólida que U2 ha reunido en al menos 20 años, reuniendo los impulsos melódicos elementales de la banda y el fuego espiritual que de alguna manera se perdió entre los paisajes sonoros insípidos de los álbumes Songs Of Innocence/Songs Of Experience de la década pasada. Mientras que el material de Days Of Ash llegó como boletines de noticias de las múltiples zonas de conflicto del mundo —nombrando nombres, tomando partido— este último EP es un mensaje desde el frente interno, poniendo a prueba si los lazos de fe y amistad serán suficientes en estos tiempos oscuros. «Me siento solo, necesito que lo sepan», canta Bono en la pieza clave lírica In A Life, «Nunca logré nada por mi cuenta».
Musicalmente, este material se articula en torno a lo que muchos considerarían los elementos fundamentales de U2: una y otra vez, la guitarra semafórica característica de The Edge se une de forma emocionante, en un movimiento perpetuo, a la sección rítmica menos ostentosa pero más sólida de la era post-punk. Elige tu canción favorita de cualquier álbum de U2 de los 80, y Scars es esa banda en su apogeo desenfrenado y aún más, sus lazos fraternales inmutablemente enredados por los años de esfuerzo y gloria, los felices accidentes, los errores. Como dice Bono: «Todos los tiranos que has derrotado / El único que queda eres tú«. El tema de apertura, Song For Hal, es igual de bueno, una elegía para el difunto productor Hal Wilner —»Lo vi desaparecer de una fotografía«— cantada con tal sentimiento celestial por The Edge que se convierte en un himno para todos los que alguna vez perdieron a un amigo.
Al igual que Days Of Ash, este disco es testimonio del renovado impacto catalizador de Larry Mullen Jr., con Resurrection Song como un ejemplo perfecto de cómo su austera beligerancia realza lo que de otro modo habría sido una rutinaria dosis de positivismo de U2. Bono acepta el reto burlándose de sí mismo de antemano: «Si sueno ridículo, es que aún no he terminado». La base sintética de la canción desemboca en los pulsos electro-vangelistas de Easter Parade, que Adam Clayton complementa con descaro con una versión de la línea de bajo de I Am Resurrection de The Stone Roses; bueno, es una canción de Pascua, ¿entienden?. Y mientras Bono se entrega por completo a la misa católica con su canto de despedida «Kyrie eleison», el tema final COEXIST (I Will Bless The Lord At All Times?) va un paso más allá: coescrita con Brian Eno, presenta al cantante rapeando en voz baja, para luego ser alterada y mejorada digitalmente hasta convertirse en su propio coro unipersonal que arremete contra la mezcla de religión y guerra. Si bien es imposible refutar el sentimiento, la ejecución resultará demasiado fuerte para algunos.
Su predecesor se lanzó el Miércoles de Ceniza, y ahora Easter Lily llega el Viernes Santo, el día después de la Última Cena, y este EP es la banda sonora de su renacimiento. La gran incógnita para los verdaderos creyentes en este momento es cómo se relacionan estos EPs con el inminente evento principal: ¿son estas excepciones a un camino más seguro, o el decimoquinto álbum de estudio de U2 estará hecho de una tela igualmente exultante? Pase lo que pase, cualquiera que haya entrado en la amplia iglesia de esta banda, ya sea para holgazanear al fondo, descansar un rato en un banco o postrarse ante el altar, encontrará una razón renovada para creer en medio de la abundante energía creativa que se manifiesta aquí.
Canciones de resurrección, sin duda: un milagro para contemplar.