Bono: «He pasado mi vida buscando la bendición de las figuras paternas»

Nota: Esta es una traducción de la entrevista que Bono tuvo con The Irish Times.

Surrender: 40 Canciones, Una Historia (#ElLibroDeBono) será publicado el 3 de Noviembre por Penguin Random House. Pronto, un extracto exclusivo.

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Entrevista de Simon Carswell

Bono aparece en nuestra mesa, pasando por un bullicioso restaurante de Dublín a la hora del almuerzo hasta una mesa reservada junto a una ventana para café y una conversación profunda.

No hay alboroto y no hay mucho aviso de otros comensales. Es una escena de indiferencia, excepto por una mujer que se acerca para felicitarlo por su reciente encuentro con estudiantes en su alma mater, Mount Temple Comprehensive, la escuela del norte de Dublín donde se formó U2.

En casa, al líder de la banda, vestido de negro como un estadista del rock, con su cabello rojo melena de león y lentes de colores característicos, le gusta de esta manera: en gran parte desapercibido en el fondo.

“Me gusta que Irlanda tenga una relación más horizontal con U2”, dice.

Esta es una de las razones por las que Bono y Ali Hewson, su esposa durante 40 años, viven en Dublín con su familia y eligieron criar a sus hijos aquí.

“Soy muy desconfiado de las relaciones verticales, de ahí mi matrimonio, de ahí estar en una banda. No quiero tener un jefe. No quiero ser un jefe”, dice.

No estoy seguro de que sea útil para Irlanda tener una relación inusual con el éxito, pero es útil para formar una familia.

El cantante está sentado para la segunda de dos largas entrevistas con The Irish Times, una llamada de Zoom desde Nueva York y la otra en persona cara a cara en el restaurante Charlotte Quay, a pocos pasos de los antiguos Windmill Lane Studios, donde U2 grabó algunos de sus álbumes más importantes. Este es el territorio de origen.

Él está aquí para hablar sobre sus memorias, Surrender: 40 Canciones, One Historia, la historia de su vida y música, su familia y amistades, contada a través de 40 canciones de U2, cada capítulo.

Bono admite que ha estado «cagando un ladrillo» antes de la publicación de su primer libro el próximo mes, pero tiene la intención de abordar las próximas semanas como un vendedor ambulante, siguiendo una línea de muchos por parte de su familia materna. Este es un terreno nuevo, sin embargo. Antes vendía canciones, discos o conciertos, o ideas como activista.

“Ahora, soy librero”, dice.

Él acepta que el libro puede no caer bien con algunos en casa. La “relación horizontal” también proviene de ser recortado de vez en cuando, y el cantante es muy consciente de la voluble relación de Irlanda con él y la banda.

“Podría ser más saludable tal como está. No estoy seguro de que sea más saludable para los mendigos. No estoy seguro de que sea útil para Irlanda tener una relación inusual con el éxito, pero es útil para criar una familia”, dice.

La fama, por momentos, no sienta fácil, ni siquiera en casa. Bono recuerda con algo de humor que su hijo menor, John, le preguntó en el camino a la escuela: «¿Te importaría dejarme en la esquina?». La escuela a la que asistieron los cuatro hijos de Hewson, Dalkey School Project, era “como un Mount Temple para primaria” y “muy correcta”; “simplemente no me impresionó de la mejor manera posible”, dice Bono.

En los primeros días de U2, solía tomar como «el mayor cumplido» que la banda «molestara a la gente», dice. Poco ha cambiado en más de cuatro décadas: sigue estando bien si a la gente le molesta ver la misma cara y escuchar la misma voz después de todos estos años.

“Creo que podría gustarme bastante el ‘Ya he tenido suficiente de U2; son los mismos jugadores en el mismo equipo que en los años 80; no importa si traen la plata a casa’”, dice.

Él está en paz con la visión de «estoy cansado de verlos» que tienen algunos.

“¡Y joder, ahora tenemos sus malditas memorias!” dice, imitando a un crítico callejero imaginario de Dublín hablando sobre la llegada de su «buuuk (que yo mismo escribí)».

El libro descorre el telón sobre lo que transformó a un «niño poco excepcional de Cedarwood Road» en una estrella de rock trotamundos; qué convirtió a Bono, The Edge, Adam Clayton y Larry Mullen Jr. en U2; y lo que hace que el cantante principal siga funcionando.

Escribí el libro para explicarme a mí mismo y a mi familia, a mis amigos y para describir lo que he hecho con mi vida y [mi] familia, lo que he hecho con sus vidas porque me ‘permitieron’ estar lejos de casa y de ellos

El libro es profundamente personal, mordazmente honesto y, en ocasiones, divertido a carcajadas. Se lee como una lección anatómica; se abre para que todos puedan mirar dentro.

“Anatomía es una buena palabra porque no es confesional”, dice.

“Es mucho más la anatomía de un compositor y un cantante y un gamberro y un peregrino y un esposo y un padre y todo eso”.

Él ve el libro como una mirada «transversal» a sí mismo como artista y activista, mostrando cómo «saltó la barricada» en su campaña política contra el VIH/SIDA y la pobreza, y contrastando la «vida aburrida de un activista» con La vida «más emocionante» de la estrella de rock.

“Escribí el libro para explicarme a mí mismo y a mi familia, a mis amigos y para describir lo que he hecho con mi vida y [mi] familia, lo que he hecho con sus vidas porque me ‘permitieron’ estar lejos de casa y de ellos”, dice.

El libro es un cálido homenaje a su esposa Ali a quien conoció a los 12 años en Mount Temple y con quien tiene cuatro hijos: la activista y empresaria Jordan (33), la actriz Eve (31), Elijah (23), cantante y guitarrista de la banda de rock Inhaler y el jugador de rugby John (21). El libro explora la «gran locura» de su matrimonio y las presiones que experimentó al tener que compartir un marido con tres hombres y una base de fans mundial.

“Ali me cubrió en casa. Es una carta de amor para ella, pero quiero que mis hijos sepan lo que estaba haciendo conmigo mismo. Tengo que pasar mucho más tiempo con mis hijos que la mayoría porque cuando estoy en casa, estoy realmente en casa. Cuando estábamos fuera porque U2 tenía tanta suerte, podíamos llevar a nuestros hijos con nosotros. Así que no siento que hayan perdido tanto como podrían haber perdido, pero perdieron algo de mí y por eso escribí el libro”, dice Bono.

Él atribuye la fuerza de su matrimonio de cuatro décadas a una mezcla de “amistad y amor romántico”. Como pareja, tenían pasión pero también una amistad que “evolucionaba lentamente”, dice. A veces, cada uno buscaba una vida más modesta para “pasar más tiempo creciendo juntos”.

“Pero no era tan modesto, y definitivamente no pude apreciar cuánto mi vida como artista y activista estaba siendo cubierta por mi pareja y aunque cuando estaba en casa estaba realmente en casa, había momentos en que estaba en casa, y yo no estaba. Estaba en otro lugar de mi cabeza. Y eso casi alejó a Ali. Pero a los dos, en diferentes momentos, se nos ha puesto a prueba nuestro amor, y la sensación de que uno llevará al otro a casa domina todos los demás deseos”, dice.

Para un hombre que ha conquistado tanto pero que también puede dividir la opinión, publicar un relato tan personal plantea una pregunta: ¿por qué exponer tanto de sí mismo y arriesgarse a que se avecinen más conflictos? Admite que ha tenido que adoptar posiciones defensivas en el pasado.

“Levanto los puños demasiado rápido y estar a la defensiva no es atractivo. Hay un pugilista ahí en cada tema, pero es solo porque estoy esperando los golpes”, dice.

Bono admite que hay «un poco de tontería» sobre la publicación de este libro personal, y admite que tiene que bajar la guardia y aceptar cierta vulnerabilidad.

Recuerda una conversación franca con un sabio amigo escocés:

“Él dijo: ‘Ahora, sí sabes, Bono, que hay gente por ahí a la que no le agradas’”.

“Y yo dije: ‘Sí’.

“Y me dijo: ‘Tú sabes que con este libro que les has puesto muy fácil que te hagan daño’.

“Y yo dije: ‘Sí’.

“Y él dijo: ‘Bueno, si estás bien con eso, estás bien’.

“Y lo estoy”, dice Bono.

El libro comienza con un final cercano. Revela por primera vez en su totalidad el problema de salud que sufrió en 2016 pero que mantuvo en privado: una ampolla en la aorta que está a punto de estallar y una cirugía cardíaca en un hospital de Nueva York. Fue uno de varios contratiempos de salud en los últimos años.

“He tenido algunas pistas. Tuve el codo divino un par de veces. Esta fue la gran llamada de atención. He ido en busca de una vida más sencilla, pero todavía no me he rendido a las consecuencias de eso”, dice.

La herida que se abrió por la muerte tan rápida de mi madre… se convirtió en este agujero, este vacío, que llené con música.

Pero es un evento anterior lo que más moldeó a Bono: la repentina muerte de su madre Iris cuando él tenía 14 años. A raíz de su muerte, su casa dejó de ser un hogar y se convirtió en una casa de tres hombres que se gritaban entre sí. Él, su difunto padre Bob Hewson y su hermano mayor Norman nunca volvieron a hablar de ella. Esa pérdida, reconoce, disparó algunas chispas creativas.

“Estas cosas que nos dan forma son grandes regalos al final. Al menos lo eran para mí porque la herida que se abrió con la muerte tan rápida de mi madre… se convirtió en este agujero, este vacío, que llené con música. Aunque la familia pareció desaparecer en ese momento, comencé a encontrar otras familias: la familia de Ali, la banda, familias alternativas. En ese sentido, soy una lectura fácil. Puedes ver lo que pasó”, dice.

Bono dice que la pérdida de su madre impulsó inconscientemente los primeros éxitos de composición de U2. I Will Follow, del álbum debut de la banda, Boy, fue la “nota de suicidio” de un niño que busca a su madre y está dispuesto a seguirla, incluso a la tumba. La canción fue escrita en una vieja casa de campo, donde la banda ensayaba, cerca de su tumba.

Iris está a 100 yardas sobre la pared de la sala de ensayo. nunca he visitado su tumba

“Iris está a 100 yardas sobre la pared de la sala de ensayo. Nunca he visitado su tumba. Estoy hablando de ella ahora en esta canción porque todos los recuerdos están ahí. Tienes que buscarlos. Si no lo hace, están en otro lugar y pueden causar problemas”, dice.

Las tensiones de larga data entre Bono y su padre están bien capturadas en un único y cortante comentario de Bob, un amante de la ópera, a su hijo, cuya carrera se basó en el poder de su voz: “Eres un barítono que piensa es tenor.

“Iba a llamar así al libro, y es una descripción tan perfecta de mí. Es preciso, así como un diss realmente divertido”, dice Bono.

Los cumplidos paternales eran raros en la familia Hewson. ¿Le dijo alguna vez Bob que estaba orgulloso de él y de todo su éxito? “Lo hizo, lo hizo”, dice Bono en voz baja. «Parte de su humor aquí son travesuras».

Al tratar de entender su relación, Bono recurre a las locas reflexiones de su amigo y director de cine Jim Sheridan, un hombre al que describe como “un genio psicológico”. Bono se hace pasar por Sheridan como un personaje de Sean O’Casey, mostrando sus perversas habilidades de mimetismo. Sheridan ve la batalla operística de Bob contra Bono como un «parricidio», dice Bono, haciendo pasar el acento grave de Sheridan: toma lo que Bob quería hacer, cantar, robándole la voz, mientras que «el hijo culpa al padre por la pérdida de la madre». y el final de su vida hogareña”.

La ópera dio un giro tardío cuando, en 2000, Bono se enteró de que su primo era, de hecho, su hermano: Scott Rankin, el ex analista de bolsa convertido en funcionario del Estado. Bob tuvo una aventura con su cuñada, la tía de Bono, Bárbara, cuando la madre del cantante aún vivía. Iris nunca lo supo.

La revelación se produjo después de que a Bob le diagnosticaran cáncer un año antes de su muerte en 2001. Uno de los episodios más dramáticos del libro es cuando Bono confronta a su padre sobre si realmente amaba a su madre.

También es sorprendente que Bono supiera instintivamente la revelación sobre un medio hermano antes de que aterrizara. “La verdad es que con Scott nos sentimos como hermanos mucho antes de saber que lo éramos. Amo a Scott y a su madre Barbara. Debo haber sabido que algo estaba pasando y debí responsabilizar a mi padre por hacer que mi madre se sintiera infeliz por la forma en que los niños recogen las cosas”, dice.

Bono piensa que tal vez su padre es la razón por la que sigue preocupado por si la gente escucha a U2.

“Hay una parte de mí como intérprete que se molesta cuando estamos tocando en Croke Park y una sola persona decide mear durante esta canción ”, dice refiriéndose a cualquier canción. No se trata solo de megalomanía, sino de “hipersensibilidad” respecto a si la gente está prestando atención, dice, y cree que esto se remonta a Bob.

“Solo anhelaba la atención de mi padre, y tengo algunos recuerdos encantadores; No todo fue combativo. La música era lo que calmaba su dolorido corazón. Suena como una línea de una canción country. Pero en realidad es la ópera de lo que estoy hablando. Por eso le atrajo la ópera, porque él era uno, y supongo que tenía la voz y así me la dio. Nunca es la ruta que esperas”, dice.

No puse ninguna fotografía de ninguna persona famosa en el libro. No quiero que sea una memoria de una celebridad.

Las figuras paternas son un tema recurrente en el libro de Bono, que presenta varios encuentros con la realeza de la música: desafiar a Bob Dylan a una partida de ajedrez en Slane Castle; David Bowie deambulando por el pub Dockers en los muelles de Dublín con un traje azul eléctrico; o Paul McCartney conduciendo a Bono por Liverpool y señalando el quiosco donde tuvo su “primera conversación real” con otro músico llamado John Lennon mientras compartían una barra de chocolate.

Bono dice que fue «muy cuidadoso con mis amigos famosos» y luchó con la idea de incluirlos en el libro.

“No puse ninguna fotografía de ninguna persona famosa en el libro. No quiero que sea una memoria de una celebridad. Preferiría ser famoso y no ser una celebridad si eso fuera posible. En algunas geografías eso es más fácil que en otras”, dice.

Al final, dejó de lado su “vanidad intelectual”, ya que sintió que las personas que conoció como Dylan, Johnny Cash, Frank Sinatra o Luciano Pavarotti lo habían influenciado porque eran “mentes luminosas”.

“He pasado mi vida, de muchas maneras, buscando la bendición de las figuras paternas”, dice, aunque admite que nunca imaginó a Sinatra dándole un abrazo. «Lo hizo mejor que eso: me sirvió un trago», dice sobre un encuentro memorable y borracho con el legendario cantante.

“Simplemente pensé que si ellos, y la búsqueda de ellos, dieron forma a mi vida, tengo que ponerlos en el libro. ¿Qué tienen los hombres mayores que buscaría su compañía, no solo sus canciones? Por supuesto, es fácil de leer ahora”, dice, en otro guiño a Bob.

Nada tiene sentido sobre U2 y nuestra relación con Irlanda. Éramos y seguimos siendo un experimento social

Otra relación, la compleja de U2 con Irlanda, se explora en un capítulo colgado en Sunday Bloody Sunday, su canción más política.

“Nada tiene sentido sobre U2 y nuestra relación con Irlanda. Éramos y seguimos siendo un experimento social”, dice Bono. «Es como la línea de Edge, puede ser muy, muy seco, ‘si a la gente no le gusta U2, simplemente no se está esforzando lo suficiente'».

La banda es producto de un chiste, como lo ve Bono: “Un inglés, un galés y dos irlandeses entran en un bar y uno de los irlandeses es protestante y uno de ellos es católico, e incluso el que es un protestante también es católico… simplemente no es lo que esperarías”.

Pensé que era algo interesante que no encajáramos en el cliché normal de cómo debería ser una banda irlandesa o un artista irlandés.

Como todos los buenos chistes, ve un trasfondo serio debajo. Él cree que U2 podría haber surgido solo de una escuela como Mount Temple, en sí misma un experimento social en su opinión.

Si bien “la cosa del padre” lo moldeó, dice que pone a las mujeres en su vida “en un pedestal”, algo que Ali rechaza. “Ella lo rechaza con su mejor línea: ‘No me mires hacia arriba, no me mires hacia abajo, mírame a través de mí, ahí es donde estoy’. Ella no quiere estar en un pedestal”. Extiende la analogía a Irlanda, diciendo que pone al país en un pedestal “un poco demasiado”, evocando su ser femenino en la mitología como “Cathleen Ní Houlihan y todo eso”.

“Pensé que U2 podría ser parte de ayudar a dar forma al país, y pensé que era algo interesante que no encajáramos en el cliché normal de cómo debería ser una banda irlandesa o un artista irlandés. Pensé que era interesante que fuera tan diverso”, dice.

Él cree que la mezcla de antecedentes y teologías individuales de la banda no encaja fácilmente en ninguna de las tribus de Irlanda.

Los puños se levantan en torno a las críticas a la decisión de U2 de trasladar una de sus empresas a Holanda para ahorrar impuestos. Bono dice en el libro que algunos lo encontraron “antipatriótico”. La banda «se atrincheró», dice, pero reconoce que puede ver «nuestra racha obstinada en juego». Aún así, argumenta que si Irlanda podría calificarse a sí misma como «competitiva en impuestos», ¿por qué no podría hacerlo la banda?

“La competitividad fiscal está en el corazón de la política industrial de Irlanda, y realmente ha funcionado. ¿Es un poco condescendiente que los artistas no puedan sumar y restar? ¿O activistas? Puedes tener altos ideales en tu activismo y tu música, pero ¿tienes que tener un coeficiente intelectual más bajo cuando estás en los negocios? Lo encuentro un poco condescendiente”, dice.

One, el grupo de campaña sin fines de lucro, y su predecesor DATA (Deuda, Sida, Comercio, África), fueron cofundados por Bono y el activista Bobby Shriver, con el objetivo de eliminar la pobreza extrema y las enfermedades en África. Fueron parte de los esfuerzos exitosos para presionar a la administración de George W. Bush y al Congreso de los EE. UU. en la década de 2000 para cancelar más de $ 100 mil millones (€ 101,5 mil millones) adeudados por los países africanos en deudas internacionales.

Pero acepta que luchar contra la pobreza y la enfermedad en el mundo en desarrollo implicaba contactos cercanos con figuras políticas divisivas (los «neoconservadores» estadounidenses en la Casa Blanca, por ejemplo) y que esto conllevaba un riesgo para la reputación de U2.

Los rockeros punk patean puertas; no se esconden detrás de ellos. Sin embargo, esto es precisamente lo que el cantante de U2 dice que hace cada mes de septiembre con la campaña One. Al margen de la Asamblea General de las Naciones Unidas, cuando los líderes mundiales llegan a Nueva York, dice que él y su banda de activistas “se esconden detrás de las puertas” y atrapan a personas poderosas entre reuniones. Bono, el activista, no se disculpa por esta estrategia, pero admite que ha sido costosa para la banda.

“Hubo riesgo y costo, y para algunas personas fue demasiado, para algunos de nuestros fanáticos. Pero luego algo cambió y, de todos modos, durante un breve tiempo, creo que la audiencia de U2 sintió: ‘Oh, estamos teniendo un efecto aquí a través de nuestro chico, lo que significa que no solo estamos hablando y gritando sobre cosas. En realidad estamos haciendo algo. En realidad, somos parte de algo’”, dice.

El deseo de «que se hagan cosas» para las personas que no tienen acceso a los pasillos del poder fue el motivo principal detrás de su activismo. Necesitar conocer los argumentos en contra de lo que agitaba significaba “pasar tiempo en compañía del llamado enemigo”. Esto dejó a algunos de sus amigos más cercanos con «profundas y serias preguntas sobre la compañía que estaba teniendo».

“Hay personas con convicciones profundas que respetuosamente no están de acuerdo con este enfoque. Y discrepo respetuosamente con ellos. Pero entiendo de dónde vienen. Pero saben que no soy un poser. Saben que son horas y días y semanas y meses de trabajo, y saben que salgo con un cheque”, dice.

Si bien la banda no conocía el proceso detrás de la estrategia, Bono dice que «lo apoyaron vagamente pero estaban angustiados» por algunos de sus compromisos con el enemigo.

El equipo de U2 de cuatro hombres, con gabinetes de cubiertos detrás de ellos (170 millones de discos y 22 premios Grammy), sigue siendo, por supuesto, el mismo equipo que se formó en 1976, a pesar de las lesiones y adicciones que podrían poner fin a su carrera y las casi rupturas. todo bien narrado en Surrender. Bono dice que la banda no mira «con nada más que asombro» que hayan «permanecido juntos durante 10 años, y mucho menos 40».

“Ha sido muy difícil por momentos mantenernos juntos. Siempre hay un momento en que alguien está a punto de caerse del bote y logramos subirlo. Pero en algún momento alguien podría decir: solo quiero salir, o lo están arrojando del bote porque es demasiado difícil. tratar con ellos. Sería casi imposible que eso sucediera porque simplemente nos perseguimos. Nunca nos damos por vencidos el uno con el otro”, dice.

Las grabaciones de U2 son como intentar atrapar un rayo en una botella. Es casi imposible y la mayoría de las grabaciones me parecen algo defectuosas, en especial mi propio papel en ellas.

Reconoce que, a medida que los hombres envejecen, las personalidades se vuelven “un poco frágiles” y moverse unos con otros “no es tan fácil”. Para Bono, encontrar nuevos máximos creativos requiere que los puños vuelvan a levantarse.

“La verdadera preocupación es cuando dejas de pelear. Ahí es cuando estás en problemas. El costo de tratar de hacer esas canciones o ir allí, tiene que ser fácil”, dice.

La inquietud persistente y dura de Bono para empujarse a sí mismo y a la banda de manera creativa impregna sus memorias y se mantiene fuerte como siempre en persona.

“Las grabaciones de U2 son como intentar atrapar un rayo en una botella. Es casi imposible y la mayoría de las grabaciones me parecen algo defectuosas, en especial mi propio papel en ellas”, dice.

En cuanto a las canciones, las defiende y está empezando a apreciar más los viejos álbumes. Recuerda algunos como Boy, el debut, y se pregunta: «¿De dónde salió eso ?».

¿Que sigue? La banda quiere hacer un “álbum de rock’n’roll trascendente, sin concesiones, con los huevos en la pared, con guitarras irrazonables, tan agresivas como los tiempos lo merecen”, dice. Quiere que el próximo álbum recree la experiencia en vivo de la banda en el estudio. Quiere empezar a grabar a finales de este año, después de una gira de libros por 14 ciudades de Estados Unidos y Europa. The Edge, dice, está “tan inquieto como yo ahora”. Él cree que la banda aún puede tener su mejor álbum, pero sacarlo podría «costarnos mucho».

“La pregunta que debemos hacernos es: ¿estamos dispuestos a pagar ese costo, y el costo estará en las relaciones?”. él dice.

“¿Vamos a entrar ahí y dar toda nuestra vida, porque al final eso es lo que exige el arte? Y quiero que la respuesta a esa pregunta sea sí, y realmente no he descubierto lo que eso significa para el resto de mi vida. Pero ese será el segundo libro”.

Me gusta un poco de beligerancia en una banda de rock, y el hecho de que no nos vayamos es parte de lo divertido para mí.

Si Bono, de 62 años, pudiera decirle algo a su yo de 14 años, el joven Paul Hewson, que lucha con la pérdida, dice que sería: “Sigue adelante, tienes razón. Usa tu ingenuidad. Utilice su visión del mundo en blanco y negro, porque pronto será en color y con un ancho de banda a todo color”.

La inquietud de Bono continúa. Está bastante contento de seguir molestando a la gente, a todo color, con este nuevo libro y la promesa de más discos.

“U2 no debería hacer que sea demasiado fácil que te saquen a codazos del escenario… Me gusta un poco de beligerancia en una banda de rock, y el hecho de que no nos vayamos es parte de lo divertido para mí”.

Pingponeo con Bono…

… sobre la canción de U2 que lo salvó:

Every Breaking Wave del álbum de 2014 Songs of Innocence: “Es como un salvavidas. Te estás despidiendo de una vida que quizás podrías haber tenido. Es maravillosamente edificante… Creo que podría ser nuestra mejor canción en 20 años”.

… sobre el amor y el matrimonio con su esposa Ali:

“La amistad puede superar incluso al amor romántico y en ese tipo de amistades a veces no ves fuegos artificiales; hay una especie de murmullo bajo de respeto, pero cuando tienes amistad y amor romántico, esa es la cuestión”.

… sobre la familia:

“No hay familias totalmente serias. ¿Cómo era ese libro de John Cleese, «Las familias y cómo sobrevivirlas»?

… sobre su padre Bob:

“Solía ​​darme cinco libras en Navidad o un par de calcetines, lo cual es muy divertido”.

… sobre el bajista de U2, Adam Clayton, y cómo superar la adicción:

“Adam tuvo su momento de rendición, para salvarlo de sí mismo, de la bebida y las drogas, y se convirtió en esta persona muy fina y sofisticada que estará ahí para ti, que te llamará si estás atascado… es un buen ejemplo de cómo podemos cambiar nuestra vida”.

… sobre la primera respuesta de Ali a un borrador de sus memorias:

“Tuve que obtener el permiso de la señora. Fue increíble. Volvió con mis errores de ortografía. Onda, ¿qué? Hubo una cosa que quiso que sacara, porque era demasiado privada”.

… sobre la opinión de The Edge sobre las memorias de Bono:

“Edge parece ser muy parecido ‘filoso’ en sus comentarios al respecto. Le gusta que la gente vea al cantante de su banda con más dimensión. Yo le digo: ‘Te refieres a la demencia’”.

… sobre retrospectivas:

“Estamos planeando algo especial para [el álbum de 1991] Achtung Baby, no una gira sino algo extraordinario. Es importante hacer retrospectivas de cualquier artista, pero no demasiadas. Acabo de pasar unos años en el pasado y tengo muchas ganas de llegar al futuro”.

… sobre ser cantante y reinterpretar viejas canciones en nuevas grabaciones:

“Realmente nunca me consideré un cantante, así que ahora lo hago y una canción puede significar algo completamente diferente solo por la forma en que la cantas”.

… sobre bandas y dinero:

“Paul McGuinness [el mánager de U2] siempre decía que es el dinero lo que separa a las bandas, no las diferencias musicales por lo general. Así que tenemos que prestar atención a estas cosas”.

… sobre el activismo:

“Hay una cierta vanidad en la agitprop que tenemos que admitir. Puede verse bien en una banda de rock que tiene ciertos puntos de vista y hablamos un poco sobre elegir cuidadosamente a tus enemigos porque, en cierto sentido, te definen”.

… sobre el aumento del Gobierno del presupuesto de ayuda exterior de este año en un 17 por ciento:

“Estoy muy orgulloso del país… La ONU y todos los países están recortando su presupuesto de ayuda. Irlanda lo está aumentando. No hemos olvidado quiénes fuimos por quiénes somos”.

… sobre la religión y la iglesia en Irlanda:

“Leo las Escrituras y trato de seguir un camino. La mayoría de las veces me caigo, pero está bien que la gente esté enojada con la iglesia. Está bien que la gente se enoje si cree en un Dios que puede permitir una toma agresiva de la iglesia por parte de un patriarcado oscuro”.

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